現場清唱、即興舞蹈，辨音色、判身形、測體能，18位演員，開放式選角，看誰到底適合扮演什么角色——牦牛、藏野驢、藏羚羊、兔子、黑頸鶴還是赤麻鴨？

　　這是《高原上的精靈》初排現場的生動一幕。作為西藏首部原創(chuàng)兒童音樂劇，每一個動作、每一次清唱，都經過創(chuàng)作團隊的層層打磨，力求最完美的舞臺呈現。

　　《高原上的精靈》以一群生活在高原的動物為主人公，因子母湖生態(tài)問題引發(fā)爭議，最終齊心協(xié)力改善了生態(tài)環(huán)境。該劇以獨特的動物視角深刻詮釋了保護自然環(huán)境的重要意義。

　　這部兒童音樂劇的誕生，源于編劇德吉央宗的一個心愿：為孩子們寫一部意義非凡的戲。她說：“作為一位母親，我想為自己的孩子、為西藏的孩子們做點事情。通過藝術啟蒙來豐富他們的成長體驗?！?/p>

　　懷揣著這份初心，德吉央宗深入挖掘西藏生態(tài)文化，精心打磨劇本。援藏干部、中國兒童藝術劇院一級編劇傅玲，給予德吉央宗幫助。劇本榮獲“戲劇中國”2023年度兒童劇類優(yōu)秀劇本稱號。

　　德吉央宗告訴記者，她的孩子們不僅是她的第一個觀眾，更是劇本打磨過程中不可或缺的“小顧問”。每一次的修改都來源于孩子們最真實的反饋，凝聚了滿滿的童真。劇目時長在一小時左右，巧妙運用孩子們對動物與生俱來的親近與喜愛，并設置動物族長、家長等角色，加入和觀眾的互動環(huán)節(jié)，確保不同年齡段的觀眾都能找到共鳴和樂趣。

　　在此期間，自治區(qū)話劇團邀請到中國國家話劇院導演、編舞、演員劉曉邑加盟，為作品的完美呈現保駕護航。劉曉邑憑借豐富的經驗和專業(yè)的指導，為演員們在音樂、表演、肢體技巧等方面提供悉心幫助。從歌曲的情感表達，到舞蹈動作的細膩雕琢，再到角色內心世界的深入挖掘，都給予了精準且實用的建議。

　　“95后”青年洛桑云丹飾演牦牛族長阿丹。他用真摯的表演，賦予角色既沉穩(wěn)又充滿少年氣的生命力。對他而言，這場從零開始的創(chuàng)作是一次全新的冒險。從獨唱到對唱，從聲線打磨到體能訓練，他一次次在排練室探索，只為觸碰角色最真實的情感落點。

　　“牦牛不只是強壯，更是內心的依靠。我希望孩子們從這個角色里感受到的，是一種可以被依靠的力量。”洛桑云丹說。

　　鳥族族長的女兒嵐?jié)傻陌缪菡咴髅蓝浔硎荆骸叭绻梢赃x擇，我愿做一只小鳥。我從小就喜歡小鳥，我的身形也與角色契合。在自由開放的創(chuàng)作氛圍中，我不僅找到與角色的共鳴，也找到舞臺上的真實自我?！?/p>

　　試鏡初期，導演鼓勵所有演員自由選擇角色，扎西美朵一眼就被嵐?jié)梢唤撬?/p>

　　“太陽和月亮是一個媽媽的女兒，她們的媽媽叫光明。藏族和漢族是一個媽媽的女兒，我們的媽媽叫中國?！痹髅蓝湓趧≈酗椦莸氖呛陬i鶴，并勇敢地嘗試了唱歌。她回憶道：“我以前幾乎不唱歌，但這次我唱了《一個媽媽的女兒》這首歌。導演說我的聲音高亢、清澈，那一刻，我感覺到自己在發(fā)光?！?/p>

　　中組部第十批援藏干部、中國國家話劇院掛職西藏話劇團副團長、該劇制作人韓文亮介紹，該劇緊扣“穩(wěn)定、發(fā)展、生態(tài)、強邊”四件大事，展現新時代西藏生態(tài)環(huán)境的巨大變化。通過牦牛、黑頸鶴、藏野驢等動物的視角，講述了生命與大自然的一系列動人故事。

　　韓文亮認為，好的兒童劇應該是美的啟蒙。真正能打動孩子的，是角色背后的真誠與溫度。為此，創(chuàng)作團隊深入林周、羊湖、那曲等地采風，對西藏的生態(tài)有了進一步的了解，對于動物們的演繹方式也有了更鮮活的想法。

　　“希望通過這部劇，讓更多家庭走進劇場，走進西藏高原的生態(tài)世界，重新發(fā)現戲劇的魅力。3歲以上的孩子都可以在家長的陪同下觀看，因為這是給孩子們的禮物，故事不用太復雜?！表n文亮說。

　　《高原上的精靈》預計將于7月與觀眾“見面”，讓我們共同期待這場關于生命與自然的藝術對話。